Pinturas

Descripción de la pintura Konstantin Korovin "Lila"


Konstantin Alekseevich Korovin fue la personificación de la bohemia artística de su tiempo. Poseyendo un carácter artístico y brillante carisma, el artista fue una celebridad y favorito de todo Moscú. Con un talento notable y recomendaciones, nunca terminó sus estudios en la Academia de las Artes. Por un lado, su naturaleza entusiasta y despreocupada interfería, por otro, su decepción en los métodos de enseñanza y su propia técnica de escritura libre y audaz, que se destaca en el contexto general.

Korovin amaba la vida y la disfrutaba, consideraba la tarea principal de la creatividad compartir la alegría y los colores del mundo en las pinturas. Los principales hitos de su formación fueron el trabajo de los impresionistas y postimpresionistas, así como los simbolistas. Konstantin Alekseevich se probó en varios campos: teatro, arquitectura, arte aplicado, escribió y experimentó con géneros. Toda la pintura del creador se distingue por la riqueza y el brillo de los colores, la luz y la diversidad de la felicidad.

Korovin introdujo nuevas tendencias en el género de la naturaleza muerta. Incluso en las primeras obras, se les prescribieron objetos con especial cuidado. En 1915, durante el apogeo de su trabajo, pintó la pintura "Lila". Sin duda, este trabajo está lleno de la habilidad de un artista impresionista consumado. La luz pura y los trazos expresivos forman una inflorescencia multifacética. Difícil de percibir en un examen minucioso, a distancia los tonos claros del ramo están llenos de la luz del sol de junio. El baile de bengalas en botellas y el baile "vibrante" de contornos y formas dan vivacidad a una composición sin alma. Cada artículo fue pintado con amor, sin detalles exquisitos, pero con trazos jugosos y expresivos.

La facilidad y dedicación de la percepción del artista le permite descubrir la riqueza y el encanto especial de las formas y los colores en objetos simples de uso cotidiano. Se le da un papel especial a los matices de color, el juego de sombras, que en conjunto dan la impresión de "movimiento". El espectador no solo admira el ramo de flores, sino que siente el aroma del verano y absorbe la luz y el calor de una naturaleza muerta brillante.





Pintura de la fortaleza de Brest

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